Kazi za mikono za Kirusi kama sanaa katika maonyesho ya makumbusho

2024 Mwandishi: Seth Attwood | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-16 16:17

Wanahistoria wanaamini kwamba hamu ya kwanza ya ubunifu miaka 32,000 iliyopita ilipatikana na mtu, labda shaman, ambaye alichora picha za uwindaji kwenye vaults za Pango la Chave.

Lakini wewe na mimi tunajua kwamba msanii huyo aliyeongozwa na roho alikuwa amevaa nguo za manyoya, zilizoshonwa kwa upendo na mikono ya kike kutoka kwa ngozi za wanyama. Pengine sindano ya mfupa. Na, labda, shovchik ya zamani haikufanywa tu kama juu ya makali, lakini kwa mshipa mzuri, kushona kwa kisanii … Mbuzi, kwa mfano.

Na haijalishi wakosoaji wa sanaa wanasema nini juu ya asili ya sekondari ya sanaa ya watu, iliibuka na kuchukua nafasi muhimu sana katika maisha ya mwanadamu mapema zaidi kuliko wasanii walioongozwa walianza kuunda.

Miaka elfu 28,000 iliyopita, shaman na watoto wawili alizikwa kwenye eneo la Urusi baridi. Nguo za wafu hawa wa heshima zilipambwa kwa maelfu ya ushanga wa pembe za ndovu. Kwa utengenezaji ambao juhudi za watu kadhaa zilihitajika. Hii inamaanisha kuwa nguo nzuri sana, zilizopambwa na za shanga zilikuwa muhimu sio tu katika maisha haya, bali pia kwa safari ndefu ya ulimwengu unaofuata …

Kamba inanyoosha, mpira unasonga …

Wakati watu walijifunza kuunganishwa, hakuna mtu anayeweza kusema kwa uhakika. Bidhaa ya zamani zaidi ya knitted iliyoanzia karne ya 3. AD, iliyopatikana nchini Peru - ukanda mzuri wa knitted na motif ya hummingbird. Makaburi ya Coptic huko Misri yamehifadhi vitu vilivyounganishwa katika karne ya 4-5. AD Kama soksi ya rangi ya mtoto iliyounganishwa na pamba. Na katika kaburi moja la Kijerumani la kipindi hicho hicho, jamaa wasioweza kufariji waliweka seti ya sindano za kujipiga.

Lakini si fulana ya soksi iliyounganishwa kabla ya enzi mpya? Kwa kweli, waliunganishwa, wa zamani zaidi, wa zamani, walioza zamani.

Ni michoro tu iliyobaki. Katika kaburi la Amenemkht huko Beni Hasan (karne ya 19 KK), mchoro wa ukutani wa wanawake wanne wa Kisemiti waliovalia koti zilizosokotwa uligunduliwa. Katika magofu ya jumba la Senakeribu huko Ninawi, picha ya msingi ya shujaa katika soksi, sawa na za kisasa, ilipatikana.

Na kuna maoni kwamba knitting ilijulikana hata wakati wa kuundwa kwa "Odyssey" ya Homer. Kwa sababu tu ya usahihi wa watafsiri na waandishi, maneno "knitting" yalibadilishwa na "weaving". Kumbuka, Penelope aliwaahidi wachumba wasio na subira kwamba angeolewa mara tu mavazi ya harusi yakiwa tayari, lakini usiku angeyeyusha kile alichokuwa amesuka kwa siku … kitambaa cha knitted tu. Na kwenye vases za kale za Uigiriki za Vita vya Trojan, kuna picha za waheshimiwa katika suruali kali, yenye kubana, inayowakumbusha tights zilizounganishwa kutoka kwa WARDROBE ya mbwa wa Venetian ambao waliishi miaka 2500 baadaye.

Weaving na embroidery walikuwa maarufu katika Misri ya kale, kama inavyothibitishwa na ugunduzi wa vitambaa taraza kwa ustadi na mapambo katika makaburi ya fharao. Lakini kuunganisha ni rahisi zaidi - hakuna vifaa maalum vinavyohitajika. Hapo awali, kwa ujumla waliunganishwa kwenye vidole, baadaye tu walianza kutumia sindano za kuunganisha au muafaka (aina hii ya kuunganisha wakati mwingine huitwa Misri).

Kwa nini knitwear kutoka kipindi hicho haijapatikana? Kwa sababu kuunganisha mikono ni ya muda mfupi na kuhifadhiwa vibaya. Kwa kuongeza, mambo ya knitted lazima yamevaliwa na watu wa njia ya kawaida, na kwao ni muhimu kwamba nguo za zamani zinaweza kufunguliwa na nyingine knitted. Katika kesi hiyo, nguvu ya uzi hupunguzwa kwa kawaida.

Kwa wivu wa buibui

Katika siku za zamani, kila mwanamke maskini hakuweza kusaidia lakini kufanya kazi ya taraza. Ili kuivaa familia, mtu alilazimika kusuka, kupamba, kusuka. Hasa wenye ujuzi walihusika katika utengenezaji wa mavazi ya bwana.

Kwa mara ya kwanza, lace ya Kirusi inatajwa katika Mambo ya Nyakati ya Ipatiev, ambapo huitwa dhahabu. Kwa sababu lace ilikuwa kisha kusuka kutoka thread ya dhahabu na fedha. Bidhaa nyingi za lace za karne ya 16 zimetujia - pamoja na embroidery ya dhahabu, brocade, na mawe ya thamani. Kisha hawakuthamini sana kazi ya ustadi kama nyenzo yenyewe. Na hata waliuza lace kwa uzani.

Kremlin Armory ina mavazi kwa ajili ya kuondoka kwa kifalme ya Empress Catherine II, iliyofanywa kwa lace bora zaidi ya fedha. Empress aliiweka mara moja tu kwa sababu ya uzito wake mkubwa - zaidi ya pauni.

Katika karne ya 17-18 katika nchi za Ulaya, lace ya gharama kubwa ya dhahabu-fedha ilibadilishwa na lace ya thread ya kidemokrasia. Haraka wakawa mtindo, mawimbi ya lace maridadi yalipenda kila mtu: wafalme na watunza nyumba ya wageni, maafisa na watawa, kifalme na wanawake maskini. Hata maharamia. Aina nyingi za lace zilijitokeza mahali pa uumbaji wao: "volanciennes", "Brussels" na ya kushangaza zaidi, ya thamani - "Brabant". Kumbuka, huko Gumilyov: "Au kupata ghasia kwenye bodi, akibomoa bastola kutoka kwa ukanda wake, ili dhahabu ianguke kutoka kwa kamba, kutoka kwa vifungo vya rangi ya Brabant …"

Vikuku vya Brabant vilisokotwa kutoka kwa kitani, ambacho kilikua tu kwenye uwanja wa Brabant (Ubelgiji) na kutoa uzi wa hue dhaifu ya pink. Wasichana tu walio na vidole maridadi waliaminika kuzunguka kitani. Katika basements unyevu, hivyo kwamba tow ni mvua, na thread ni elastic na nyembamba.

Maliki Peter I aliamuru watawa-wafundi wa kike kutoka Brabant mnamo 1725 kuwafundisha wasichana mayatima kusuka lace kwenye Convent ya Novodevichy. Na wasichana wa serf walipiga bobbins kutoka asubuhi hadi usiku, wakipamba maisha ya mabwana wao na bidhaa za kipekee.

Upatikanaji wa nyenzo na uchangamano wa programu umefanya lace ya bobbin kuwa maarufu sana. Lace ya "Kijerumani" iliyotoka Ulaya ilikuwa ya rangi na uvumbuzi huo wa tajiri, aina mbalimbali za mapambo, hivyo ziliunganishwa na mila ya watu wa Slavic kwamba iliingia katika historia ya utamaduni wa dunia chini ya jina "lace ya Kirusi".

Vituo kuu vya kutengeneza lace vilikuwa Vologda, Ryazan, Yelets, Vyatka, Belev, Kirishi. Sasa karibu lace yote ya Kirusi inaitwa lace ya Vologda. Hata hivyo, kwa kweli, vituo tofauti vya kutengeneza lace vimehifadhi asili yao.

Kawaida kwa lace ya Vologda ni muundo ambao dhahabu, fedha, nyuzi za rangi hutumiwa tu kwenye lati. Rhythm ya picha ni shwari, mistari ni laini, mviringo. Lace ya elets ina sifa ya wepesi na upole; pambo hilo hufanywa kwa matumizi ya mara kwa mara ya matundu kwenye msingi wa uwazi na uwazi. Lace ya Kirish, kwa upande mwingine, ina latiti ya uwazi kwenye historia nzito. Lace ya Ryazan inajulikana na maendeleo ya nyimbo za rangi mkali.

Sindano za kisasa zimefufua lace maarufu katika siku za nyuma za Balakhna, embroidery ya dhahabu, "Nizhny Novgorod guipure". Kitani, pamba, pamba, hariri, nyuzi za nylon hutumiwa sana, huchanganya nyuzi za texture tofauti katika bidhaa moja, ambayo inakuwezesha kuunda bidhaa za awali, za kisasa.

Lakini huko Siberia ufumaji kwenye bobbins haujaenea sana. Watu wengi hupiga crochet, lakini wapenzi wa nadra tu wanaweza kuunganisha lace ya Vologda. Kazi hii inahitaji uvumilivu na uvumilivu mwingi.

Turubai za thamani

Sanaa ya kutengeneza tapestries pia ina historia ndefu. Hakuna tarehe na mahali halisi ambapo tapestry ya kwanza iliundwa, lakini kanuni ya kuunganisha ilijulikana kwa Wamisri wa kale. Vipande vya upholstery wa samani na Ukuta kutoka kwa mazishi ya karne ya 3 vimeshuka kwetu.

Tapestries za kwanza za Ulaya zilizobaki ni za Kijerumani. Weaved yao katika monasteri au nyumbani. Katika majumba sawa. Katika majengo ya mawe ya baridi, paneli hazipamba tu majengo, lakini pia zilisaidia kuziweka angalau kidogo.

Tapestries zilionyesha wahusika wa hadithi za hadithi, matukio ya aina kutoka kwa maisha ya wakuu. Wachungaji wakiwa na wachungaji wa kike … Masomo yaliyofumwa na ya kibiblia. Kwa kweli, ili kupata kazi ya kweli ya sanaa, fundi lazima awe na talanta ya ajabu kama msanii. Na hilo halikutokea kila mara. Hapo awali, tapestries zilisokotwa na hermits ya ngome - wake na binti za wakuu wa appanage. Wanawake waheshimiwa kwa cheo hawatakiwi kufanya kazi za nyumbani nyeusi, lakini kwa namna fulani ni muhimu kukaa mbali na siku na miezi ndefu kutoka kwa mashindano hadi mashindano. Lakini wakati turubai zenye muundo wa kusuka zikawa za mtindo, wakati kila familia ya kifahari ilitaka kupamba kumbi refu, baridi na tapestries za thamani, wasanii wa kweli walivutiwa na biashara hiyo. Na mafundi. Mikono dhaifu ya kifalme na hangers-on yao inaweza tu kuunda tapestry moja katika maisha yao yote mafupi. Na kulikuwa na oh-oh-oh ngapi kuta ambazo zinapaswa kuwa na maboksi na kupambwa.

Na uzalishaji wa tapestries ulikoma kuwa kazi za mikono, wakiongozwa na warsha na mashine iliyoundwa kwa tapestries kubwa. Sasa msanii maalum aliunda mchoro, template ilifanywa kwa misingi yake, na walikuwa wameunganishwa juu yake.

Kwa njia, neno la tapestry, ambalo ni sawa na tapestries, linatokana na jina la familia ya Gobelin, ambayo katikati ya karne ya 15. ilikaa katika vitongoji vya Paris Saint-Marseille na ikawa maarufu "Royal Tapestry Manufactory".

Peter I hakushindwa hata hapa - aliwaalika mabwana wa Kifaransa huko St. Petersburg, na walianzisha studio ya kwanza ya tapestry nchini Urusi.

Kadibodi za tapestries ziliundwa na wasanii kama Francois Boucher, Fernand Leger, Salvador Dali, Wassily Kandinsky, Matisse, Picasso, Braque, Chagall.

Sasa mtindo wa hi-tech umeingia kwenye sanaa ya tapestry. Wasanii wa kisasa huunda picha zisizoegemea upande wowote zinazoweza kuunganishwa na mapambo yoyote. Thamani ya kisanii ya tapestries ya kisasa haifanani na ya zamani, lakini ni vizuri kwamba katika vyumba vya kisasa vya minimalist kuna mahali pa doa ya nguo mkali.

Historia ya tapestry haijaisha … Zaidi ya hayo, ilianguka tena katika mikono ya sindano. Ili kuunda paneli zako za ukuta zilizofanywa kwa mikono, unahitaji tu kuwa na sura yenye nguvu na uzi wa rangi tofauti kutoka kwa nyuzi yoyote, tofauti sana. Ndio, uvumilivu mwingi. Kwenye sura ya kawaida, kwa kutumia uma, unaweza kuunda nakala za tapestries za zamani zilizoonyeshwa kwenye makumbusho maarufu duniani kote - kupamba sebule. Au nguo za meza na mapazia. Au vitanda na mito ya chumba cha kulala, toys laini na mito ya rangi kwa kitalu - na elves, dubu, ducklings.

Shanga hazitupwa, lakini hupunguzwa

Ushanga wa mifupa ya Stone Age sio shanga bado. Hazing'are kwa kushangaza, hazipepesi na upinde wa mvua wenye rangi nyingi. Shanga za glasi zilionekana baadaye sana.

Watangulizi wa haraka wa shanga - shanga za kioo - walipamba nguo za fharao za kale za Misri. Wahamaji Sarmatians na Scythians, pia, muda mrefu kabla ya kuzaliwa kwa Kristo, walivaa nguo na viatu vilivyopunguzwa na mipira ndogo ya kioo. Kingo za mikono, matiti ya mashati, hata suruali ilimeta na kucheza. Bila kutaja mikanda na kofia.

Taarifa ya kwanza kuhusu shanga katika nguo za Warusi ilianza karne ya 9-12. Lakini iliagizwa kutoka nje. Hawakuzalisha zao nchini Urusi wakati huo.

Shanga bora zaidi huko Uropa zilitengenezwa kwenye kisiwa cha Venetian cha Murano. Na pia - aina mbalimbali za vyombo, vioo, shanga, vifungo. Biashara katika bidhaa hii ilileta faida kubwa kwa jamhuri. Kioo cha Venetian kilinunuliwa kwa furaha na nchi za Afrika Mashariki, nchi za Ulaya, na kisha Amerika.

Kwa njia, navigator maarufu Marco Polo alikuwa mwana wa bwana wa shanga, maarufu wakati huo. Na katika safari yake ndefu, hakusahau kupendezwa sana na vito vya glasi vya ng'ambo - ili kutumia habari hii baadaye kupanua uzalishaji wa baba yangu.

Mabwana wa Venetian walilinda sana siri zao. Sasa inajulikana kuwa lazima waliongeza soda kwenye mchanga ambao misa ya glasi ilipikwa. Na kisha … Adhabu ya kikatili ilisubiri mabwana ambao waliuza siri nje ya nchi - walitangazwa kuwa uhaini, waliuawa.

Lakini sio tu na karoti, serikali ya Jamhuri ya Venetian pia iliwazuia watengeneza glasi. Walipewa upendeleo wa kipekee - binti za mafundi wanaweza kuolewa na wachungaji. Wenye mamlaka walilifumbia macho wizi uliokuwapo Murano. Lakini watengeneza glasi hawakudharau wizi pia. Katika "Kumbukumbu" zake D. Casanova alikumbuka kwamba wageni ambao walikaa usiku katika hoteli ya Murano wangeweza kulipa uzembe kama huo sio tu na mkoba wao, bali pia na maisha yao.

Venice iliweza kudumisha ukiritimba juu ya utengenezaji wa shanga hadi mwisho wa karne ya 17. Na kisha mafundi wa Bohemia walianza kutoa "glasi ya msitu" yao wenyewe (walikuja na wazo la kuongeza potashi kwenye mchanga), na shanga za Bohemia zilibadilisha zile za Venetian.

Huko Urusi, walipenda embroidery na shanga. Na waliiagiza kutoka nje ya nchi katika maelfu ya poods. Walijaribu pia kutengeneza zao - mnamo 1670 semina ya kutengeneza shanga iliandaliwa katika kijiji cha Izmailovo. Lakini basi haikuwezekana kuanzisha uzalishaji wa wingi. Kisha M. V. Lomonosov aliamua kutoa Urusi na shanga. Na alipanga kiwanda cha Ust-Ruditsk mnamo 1754. Lakini baada ya kifo cha Mikhail Vasilich, uzalishaji ulipunguzwa. Shanga ziliendelea kununuliwa nje ya nchi.

Na tu katika karne ya 19 viwanda vya kioo vilianza kufanya kazi nchini Urusi. Shanga bora zaidi zilitolewa huko Odessa, kwenye kiwanda cha Roniger.

Shanga na bugles (shanga vidogo) - nyenzo kwa ajili ya kujitia wanawake na taraza. Lakini kulikuwa na wakati ambapo nafaka za kioo zinazometa zilitumiwa pia kwa ajili ya mapambo ya mambo ya ndani. Kwa hiyo, katika vyumba vingine vya Kremlin ya Moscow, kuta zilipambwa nayo. Katika chumba cha kijani cha Tsarina Natalya Kirillovna, bugles zilimwagika kwa ukarimu kando ya kuta zilizofunikwa na kitani cha kijani. Mitungi ya glasi, iliyowekwa pande tofauti, iling'aa kwenye mwanga wa mishumaa na tints tajiri, zenye kung'aa.

Vyumba vya mapambo vilihitaji bidii zaidi, wakati mende hazikuunganishwa, lakini zimeshonwa kwenye kitambaa. Mchoro uliwekwa na mkaa, nyuzi za glasi-shanga (chini) ziliwekwa juu yake, zilizochapwa kwenye uzi wenye nguvu na kushonwa kwa msingi kwa kutumia stitches za kukatiza. Aina hii ya embroidery inaitwa kushona kwa pini.

Nyimbo za mada zilizotengenezwa kwa mbinu hii ziliitwa "Ukuta wa Ufaransa". Hivi ndivyo utafiti wa "glass-bead" wa jumba la Oranienbaum ulivyopambwa.

Kwa bahati mbaya, Catherine II mwenyewe alishiriki katika uundaji wa paneli za ukuta. Malkia mkuu hakuwa mgeni kwa shauku yake ya kazi ya taraza.

Imepambwa kwa lulu

Lakini mtu haipaswi kufikiri kwamba kabla ya kuonekana kwa shanga, watu wa Dola ya Kirusi walikwenda kwenye chakula cha shabby. Kinyume chake, walitumia kupamba mavazi yao hata zaidi ya maridadi - na lulu. Hasa kofia. Kokoshnik za wanawake wa majimbo ya kaskazini walikuwa wamepambwa kwa lulu ndogo za mto, embroidery ya dhahabu, na kioo cha rangi. Lulu zilipendwa sana kwa sababu zilikuwa nafuu sana. Kome wa lulu wa maji safi walipatikana kwa wingi katika mito ya kaskazini na katika Ziwa Ilmen.

Kushona kwa lulu kumejulikana nchini Urusi tangu karne ya 10. Na shanga zilipoanza kutumika katika mavazi ya watu, mafundi walitumia njia sawa za kufanya kazi nao kama kushona lulu. Lulu ziliwekwa ama juu ya kamba ya pamba (kushona kwenye kamba), au juu ya hemp nyeupe au thread ya pamba (kushona kwenye kitani), na kutokana na hili picha ikawa convex.

Sasa taji kama hizo-kokoshniks, zinazostahili tu kifalme cha Swan, ole, hazijavaliwa. Lakini mtu haipaswi kufikiri kwamba sasa hakuna haja ya kupunguza shanga na lulu. Angalia binti yako katika baubles nafuu Kituruki-Kichina na kumwambia: "Hebu tufanye pamoja, nzuri zaidi."

Msanii ametuonyesha …

Kushona kwa shanga na lulu hakuanza kutoka mwanzo. Hapo awali, mwanamke alijifunza kushona na kupamba kwa thread rahisi. Na hatujaisahau sayansi hiyo hadi sasa.

Matroni ya zamani na wapandaji walijishughulisha na mapambo ya kisanii, wanawake mashuhuri wa Zama za Kati waliipenda. Ilithaminiwa sana na utamaduni wa Kikristo na ilichukuliwa kupamba mahekalu ya Mungu. Kwa miaka mingi, wenyeji wanaompenda Kristo na wanawake wa vijijini wamekuwa wakidarizi sanda za mahekalu kwa kutumia hariri. Kazi hii haikuwa kazi ya mikono ya kuvutia tu, bali pia uthibitisho wa maadili ya hali ya juu ya paroko.

Huko Urusi, embroidery ilitumika kupamba vitu vyote vya nyumbani - taulo, vitambaa vya meza, nguo - na sanda za kanisa, sanda, nguo za makasisi. Wakati Peter alifungua dirisha kwenda Uropa, wanawake wa sindano wa Kirusi waliboresha masomo ya embroidery yao na masomo kutoka kwa uchoraji wa Uropa na tapestries. Nyimbo za maua, mandhari, wachungaji, picha za aina maarufu nchini Ufaransa, Ujerumani, Ubelgiji na Uholanzi zimeonekana katika mambo ya ndani ya Kirusi pia.

Na tu karne ya XX yenye misukosuko pamoja na mafanikio yake ya kiufundi, vita na misukosuko ya kijamii ilidhoofisha uhusiano wetu wa kudarizi.

Lakini hakuua hata kidogo. Wanawake wa sindano bado walijaribu kupamba maisha yao, nyumba yao, bila kujali ilikuwa duni, na embroidery. Hata katika miaka hiyo wakati nyuzi nzuri hazikuwepo, wafundi walipata njia muhimu za kuzalisha faraja ya nyumbani kutoka kwa tights za zamani, patches za rangi nyingi.

Na sasa! Ni chumba gani cha mawazo. Igandishe kwa muda mfupi mbele ya masanduku ya uzi kwenye duka la bidhaa kavu. Ninataka tu kununua mara moja turuba ya ukubwa wote, hoops, sindano na upinde wa mvua wote wa muafaka wa rangi ya silky. Na kwa msaada wao kuonyesha njama kutoka kwa maisha ya viumbe vya hadithi, au mazingira ya kugusa, au mapambo mkali kwenye kitambaa cha meza na napkins …

Au fuata nyayo za msanii mkubwa na uhamishe kwenye kitambaa Madonna isiyofifia ya Raphael au wazimu mkali wa Van Gogh …

Pasua hadi kupasua

Kushona kwa makofi ni labda mapema zaidi ya yote. Ilionekana pamoja na kitambaa. Hapo ndipo haikuonekana kama kazi ya mikono tofauti. Ni kwamba kila kipande cha kitani au sufu iliyofumwa ilikuwa ya thamani, na kila kipande kiliingia kwenye biashara. Hata ikiwa ni rangi tofauti kidogo, ilitumiwa wakati wa kushona nguo au kutengeneza vitanda, pillowcases. Vipande vya rangi pia vilikuwa vinafaa kwa vitu vya kupamba. Imepata maombi yaliyofanywa miaka 3000 iliyopita.

Na kama aina ya kujitegemea ya sanaa ya mapambo na kutumika, mosaic ya patchwork ilitoka Uingereza katika nusu ya kwanza ya karne ya 18. Kisha wakaanza kuleta calicoes za Kihindi za rangi nzuri na mifumo nchini. Kuwa na blanketi ya Kihindi ndani ya nyumba ilionekana kuwa ishara ya utajiri. Lakini serikali ya Uingereza, ikitunza viwanda vyake vya pamba na hariri, ilipiga marufuku uingizaji wa vitambaa vya Kihindi. Kwa kweli, hii haikuwazuia wasafirishaji, lakini chintz ikawa adimu na ya gharama kubwa. Akina mama wa nyumbani wenye nguvu, wakiwa wamekata nguo kutoka kwake, hawakutupa chakavu. Bidhaa za kitani au pamba zilipambwa kwa appliqués mkali. Vipande vidogo vingi vilitumiwa kuunda patchwork quilts nzuri.

Pamoja na walowezi, aina hii ya kazi ya mikono ilikuja Amerika, na ikawa aina ya sanaa ya kitaifa. Pamba ni lazima iwe nayo kwa nyumba ya jadi ya Amerika.

Wazo la uteuzi wa kijiometri wa vipande vya kitambaa vya rangi nyingi hutoka, badala yake, kutoka kwa embroidery. Mapambo, kwa mfano. Au kutoka kwa sanaa ya zamani zaidi ya utunzi wa mosai. Sio bure kwamba kushona kutoka kwa kiraka huitwa "patchwork mosaic".

Hivi sasa, kazi hii ya mikono haizingatiwi tena kama njia ya kutoka kwa hali ngumu ya maisha. Imekuwa aina ya sanaa. Maonyesho ya majumba ya kumbukumbu katika nchi kama vile USA, Ujerumani, Uswidi, Uswizi, Australia yana mkusanyiko mzima wa bidhaa zilizotengenezwa kwa mtindo wa mbinu ya viraka - viraka. Kuna mkusanyiko kama huo katika Jumba la kumbukumbu la Urusi-Yote la Mapambo, Iliyotumika na Sanaa ya Watu.

Sababu ya kuonekana kwa patchwork nchini Urusi ilikuwa, bila shaka, umaskini. Kutoka kwa mabaki ya nguo za zamani, wanawake walijaribu kufanya mpya. Au fanya kitu kingine, kinachohitajika katika maisha ya kila siku. Vitu vilishonwa, kubadilishwa, kurekebishwa. Vipande vilipangwa: kila kitu kilichofaa kwa kushona kilikwenda kwenye patchwork quilts, mapazia; njia zilifumwa kutoka kwa zile zilizochakaa sana, zulia za terry zilishonwa. Wavulana na wasichana "wadogo" hadi umri wa miaka minane hawakupaswa kuvaa nguo mpya kabisa; ilibidi wabadilishe mambo ya watu wazima wa familia.

Hadi karne ya 18, nguo nchini Urusi zilitengenezwa hasa kutoka kwa kitani kilichosokotwa kwenye kinu cha kufuma nyumbani. Kazi ndefu na ngumu, kutoka kwa kitani hadi kutengeneza vitambaa, ilimfanya mtu kuwa na mali. Kwa hiyo, kukatwa kwa nguo za watu na mbinu za kushona kwake kulichukua matumizi ya bure ya nyenzo.

Kweli, wakati calico ilipoonekana, uboreshaji mkubwa wa mila ya patchwork ilianza. Vitambaa vya bei nafuu, vya vitendo, vya rangi vilitumiwa kwa hamu sio tu kwa wakulima, bali pia katika nyumba za jiji: walishona nguo kutoka kwao, na quilts za patchwork kutoka kwa mabaki ya rangi nyingi. Baada ya muda, mila ya patchwork ilitoa njia ya uzalishaji wa viwanda wa nguo na vitu vya nyumbani. Na ni wapenda shauku adimu tu walioendelea kushona viunga vya viraka na kusuka zulia za rangi.

Sasa patchwork imerudi katika mtindo. Ikiwa unachukua kushona hii kwa uzito, unaweza kufanya mambo mazuri, kutoka kwa rugs na blanketi hadi blauzi, vests na jackets.

Vitu vya patchwork huvutia tahadhari na aina zao na rangi nyingi. Zinafaa kwa ajili ya mapambo ya jikoni (napkins, mitts ya tanuri, nguo za meza), chumba cha kulala (pillowcases, blanketi, blanketi) au sebuleni (jopo la mapambo), na kama vifaa (mfuko wa kifahari, mkoba), au nguo (suti ya majira ya joto ya kifahari au vest iliyopambwa.)

Angalia kwa karibu mambo ya zamani, kwenye mabaki ya blouse ya muda mrefu au mavazi ya mtoto. Kutoka kwa shreds mkali, kata kwa makusudi na kwa ujasiri, unaweza kuunda turuba ya ajabu ya abstract, ambayo itafanana na mahali maarufu zaidi kwenye sebule. Itakuwa mada ya kiburi chako cha haki. Na wivu mweupe wa uwezo wako wa wale ambao hawajapata matumizi kwa hifadhi zao za nguo zisizohitajika.

Na ni ngapi zaidi ya kuvutia kwa usawa, inachukua kiini cha shughuli zote zilizopo ulimwenguni. Hiari lakini addicting sana. Batik, macrame, applique, ufumaji wa gome la birch …

Kwa maoni yangu, hii yote ni bora zaidi kuliko pasites mpya, sedatives, madawa ya kulevya na tranquilizers. Hii ni mapumziko ya upole na ukimya wa kupendeza … Hii ni mafuta kwa mishipa iliyosababishwa na njia ya kutoka kwa hali ya kukata tamaa zaidi. Na pia - hii ni hisia kali ya msukumo, msisimko. Tafuta. Ubunifu. Ni uwezo wa kuwa wabunifu unaotutofautisha sisi watu na viumbe vingine vya ulimwengu huu.

Unda na upate …